Эрарта в настоящий момент является самой крупной площадкой позиционирования современного искусства в России. Негосударственный музей представляет собой систему, направленную на развитие арт-бизнеса в многоплановом формате – от выставочных проектов и творческих экспериментов до интернет-галереи, где продаются репродукции работ актуальных художников.

 

Музей был открыт в 2010 году в Санкт-Петербурге. В качестве площадки выбрали здание местного райкома, построенное в 1951 году. Название расшифровывается как «эра арта» или «время искусства». В стратегии развития отмечается, что главное для музея не получение прибыли, а вложение средств в дальнейшее развитие арт-бизнеса.

 

Кроме петербуржского музея, в Нью-Йорке, Лондоне, Гонконге и Цюрихе открыты галереи Эрарта, которые используются для популяризации российского современного искусства и вовлечения публики в активный творческий процесс. За прошедший период музей неоднократно попадал в различные рейтинги. Так, в 2014 году Эрарта оказалась в списке лучших музеев страны, составленном туристическим порталом TripAdvisor.

 

Эрарта не просто знакомит зрителей с существующими произведениями, но и работает над созданием собственного контента. Творческий процесс носит открытый характер – руководство музея поддерживает инициативы художников и стремится к совместному «производству». Придерживаясь принципа «искусство должно стать неотъемлемой частью жизни современного человека», руководство музея пытается адаптировать формат работы под потребности неподготовленного зрителя, не теряя при этом качества проектов. Одним из ключевых направлений деятельности Эрарты можно назвать выявление и дальнейшее продвижение талантливых художников их регионов России. В целом собрание музея насчитывает более двух тысяч работ - живописные и графические картины, скульптуры, инсталляции и др.

 

Поток посетителей обеспечивается разносторонностью и количеством проектов. Так, одной из самых посещаемых акций стала творческая площадка «Нарисуй в Эрарте». В этот день посетителям выдаются холсты и краски, и в течение нескольких часов они работают над созданием своих полотен. Попробовать себя в роли художников приходят около 3,5 тысяч человек ежегодно. Общий годовой поток посетителей, согласно отчетным данным, составляет 160 тысяч.

 

Кроме выставочного пространства, залов для проведения кино- и театральных показов, площадка располагает объектами развлекательного характера – книжные магазины и магазины одежды, а также кафе и рестораны.

 

Также, по словам президента «Фонда поддержки современного искусства «Эрарта» Вадима Варварина, специалисты музея консультируют клиентов по вопросам использования современного искусства в дизайне и интерьере, а также объясняют инвестиционную привлекательность предметов искусства.  «В последнее время на глобальном рынке искусства особенно пользуется спросом сегмент contemporary art, доходность которого за последние десять лет обошла все остальные сегменты арт-рынка, в десятки раз превысила рост индекса S&P 500. Многие эксперты подчеркивают большой интерес обладателей «новых денег», образовавшихся в Поднебесной из-за роста рынка недвижимости, именно к работам современных художников», - рассказывает он на страницах газеты «КоммерсантЪ».

 

Генеральный директор Эрарты Михаил Овчинников в одном из интервью объяснил выбранную руководством музея концепцию развития: «В современном музейном мире существуют три модели, три концепции музеев: музей-храм, музей-развлекательный центр и музей-форум. Музеям современного искусства не подходит модель музея-храма, и не только потому, что они не занимаются хранением древних раритетов. Они обладают другими возможностями, они мобильнее, демократичнее и способны работать с широкой аудиторией. Вообще, это актуальная проблема для российского музейного дела – умение работать с аудиторией, не просто продавать билеты и вести экскурсии, а пытаться, с одной стороны, максимально приблизить зрителя к пониманию того, что представляет музей, а с другой стороны, давать самой аудитории возможность высказаться».

Он также выразил уверенность, что, несмотря на относительно неблагоприятный климат для частного вложения в развития арт-бизнеса, регионы страны также постепенно втянуться в водоворот современного искусства, и количество аналогичных Эрарте площадок будет появляться все больше.

 

МНЕНИЯ

 

Журналист и историк Лев Лурье: «Я думаю, что Эрарта - это замечательная, совершенно уникальная для Петербурга культурная институция. При этом очень важно, что она негосударственная. Здесь представлена лучшая в Петербурге коллекция газаневских и более молодых художников. Время от времени у нашего правительства возникает идея создать в Петербурге музей современного искусства - а я думаю, что не надо его создавать. У нас уже есть Эрарта - и этого, наряду с различными творческими пространствами и Новым музеем, абсолютно достаточно. Эрарта заполнила собой зияющую брешь».

 

Газета «Вечерний Петербург»: «Уже от самого входа в Эрарту веет легкостью, либерализмом и какой-то веселой свежестью, присущей современному искусству».